martes, 30 de octubre de 2012

A donde me puede llevar el baile?....


Muchos bailarines enfocan su carrera en actuaciones, pero algunos jóvenes profesionales no consideran todas las opciones para desarrollarse que tiene un bailarin
El conocimiento que un bailarín obtiene mientras se prepara puede ser utilizado de diferentes maneras, aparte de la técnica, un bailarín aprende acerca de la terminología, es aspecto de negocios, el escenario, la critica de la danza, historia, anatomía así como de calidad del baile. Esto les permite rodearse de un amplia gama de oportunidades en  que se pueden desempeñar en el mundo del baile.

Muchos bailarines optan por dar clases de baile y enseñar coreografías, estas opciones permiten al bailarín ser creativo y compartir su amor hacia el baile con los demás. Como maestro profesional se puede enseñar a los alumnos en academias, convenciones o incluso montar coreografías para grandes compañías y producciones.

Administradores, directores, agentes de talento, dueños de estudios de danza…. Existen diferentes tipos  puestos en el  área de negocios, de administradores, de negocios, de producción y de escenario. Los directores también son muy necesarios los hay tanto para la parte artística como para la parte de los ensayos, los directores son necesarios para las compañías porque son los encargados de que la visión del coreógrafo se mantenga pura. Los dueños de estudios de baile tienen que ser organizados para poder mantener funcionando su estudio, todos estos trabajos necesitan conocimiento de negocios y liderazgo pero también es importante conocer aspectos del baile como un arte para poder guiar a sus negocios o a la gente bajo su mando.

En cada espectáculo hay personas detrás de escena y sin ellos una buena presentación seria imposible, los diseñadores de luz y de escenarios ayudan a montar un espectáculo lo mejor posible sin olvidar los encargados del vestuario, maquillaje y peinado  que sin sus contribuciones un espectáculo de baile no  podría trasmitir una idea completa.

Otra área interesante para desarrollarse  es el ámbito periodístico donde un bailarín  usa su conocimiento para escribir criticas acerca de los espectáculos, crear tendencias o compartir consejos, como los bailarines son generalmente personas creativas escribir es una excelente manera de expresarla. La terapia del baile es un aspecto completamente diferente es perfecto para bailarines que les gusta trabajar con personas y están interesados en  el uso psicoterapéutico del movimiento.

Como vez la vida profesional de un bailarín no se limita a solo bailar hay muchas áreas en donde los conocimientos que se adquieren mediante el baile son útiles
por lo cual es importante nunca dejar de prepararse.

miércoles, 24 de octubre de 2012

sábado, 20 de octubre de 2012

jueves, 18 de octubre de 2012

beneficios de bailar





Beneficios de bailar….


Bailar es unas de las maneras en que podemos agregar vitalidad a nuestra rutina. Es realmente beneficiosa para la saludo tanto física, emocional y mental. Pocos consideran lo divertido que es bailar y esto es muy importante porque cuando disfrutas lo que haces incrementas su efectividad.

A todos les gusta bailar, observa a una persona bailando. Esta tendrá una sonrisa en su rostro.  Todos podemos bailar ya que a diferencia de otras actividades no existe una barrera ni de edad ni física para realizarla.


Da fuerza al corazón y a los pulmones

Da fuerza a todos los músculos del cuerpo

Minimiza las posibilidades de contraer osteoporosis ya que hace nuestros huesos mas fuertes

Reduce el estrés

Incrementa la flexibilidad, agilidad y coordinación del cuerpo

Aumenta la funcionalidad de nuestra mente y sistema nervioso

Aumenta la fluidez de energía en el cuerpo

Puede ayudarte a perder peso

Ayuda en la autoestima y confianza en nosotros mismos

Ayuda a tener mayor precisión en nuestros movimientos

Ayuda a socializar ya que es una actividad comúnmente realizada en grupo

lunes, 15 de octubre de 2012

Capezio


Salvatore Capezio nació el 13 de abril de 1871 en muro lucano, Italia. En 1887 a la edad de 17 años abrió su primera tienda cerca de “The Old Metropolitan Opera House” en la ciudad de Nueva York. El anuncio en su puerta decía “ Zapatero histórico y teatral”

El empezó su negocio reparando zapatos de teatro para el “Met” hasta que un día creo un par de zapatos de emergencia para Jean de Reszke, Salvatore generando rápidamente una transición de reparador de zapatos a creador de zapatos. Descubrió que tanto como los zapatos de baile como las puntas en un reto por su delicada constitución y la complejidad de la ingeniería que estos requerían,  esto genero que sus clientes descubrieran que muy pocos zapateros eran tan determinados como Capezio al realizar este reto.

Pronto la tienda se convirtió en un lugar de reunión donde bailarines comentaban bailarines comentaban y discutían acerca de  sus necesidades en zapatos. Una bailarina en particular Angelina Passone graduda  de “La Scala”, que le encantaba pasar por ahí a hablar de zapatos después se convertiría en su esposa.

Su popularidad creció tanto que bailarines de todo el mundo consideraban la tienda parada obligarotioa durante sus giras por  Estados Unidos, de hecho Anna Pavlova compro puntas Capezio para ella y su compañía entera durante su primera gira por estados unidos en 1910.  Sus maravillosos comentarios acerca de los zapatos fueron parte de el triunfo de Sanvatore.

Con el tiempo compartió sus interesantes técnicas en la fabricación de zapatos con su familia, ellos se unieron al negocio y la brillante reputación de Capezio continuo esparciéndose por el mundo.  En 1941, Claire Mccardell mostro las zapatillas de baile Capezio en uno de sus desfiles de modas.

La entusiasta respuesta de las personas provocó que Lord & Taylos, Neiman Marcus y demás importantes tiendas promovieran el calzado Capezio. La marca se hizo tan fuerte que en 1949 Capezio apareció en la portada de la revista Vogue. En 1952 Capezio recibió el  “Coty Award” el mas grande elogio del mundo de la moda.

Su buen ojo, innovación y la buena relación que Capezio siempre formo con los bailarines fueron la clave en el éxito de la marca. En 1952 el “Capezio Dance Award” se creo  en honor a aquellos que realizaron algún logro significativo al danza. En 1953 se creo la “Capezio Fundation” para pormover y reconocer logros en la danza.

Anna Pavlova, Fred astaire, Gene Kelly, sammy Davis Jr., Charles “honi”Coles,  Alicia Alonso, bob Fosse, Mick Jagger, Liza Minelly, Gregory Hines, Tommy Tune, Ann Reinking, Debbie Allen, Ben Vereen, Charo, Merrill Ashley, Rob Marchall, Ashley tuttle, fatima, Savio Glover, Brian Freindman, Madona, Gwen Stefani, Justin Timberlake, Britney Spears, Katy Perry y Lady Gaga  son algunos de los mas grandes artistas de todos los tiempos que han reconocido a Capezio como el mejor creador de zapatos de Baile.

Los productos Capezio se han visto en algunos programas de televisión, producciones cinematográficas  y obras de teatro como los son The lion King, Billy Elliot, The addams Family, Chicago, Mamma Mia, Wicked, The rocketter, So you tink you can Dance, Dancing With the starts, gossip girl, 30 rock, saturday Nigth live, burlesque, Black Swan, y muchs mas.

Aunque el negocio ah cambiado actualmente, miembros de la tercera y cuarta generación  de la Familia continúan con el legado de Salvatore en el diseño, innovación y compromiso hacia los zapatos de baile.

La dedicación de Capezio a proveer a los bailarines con alta tecnología, herramientas de calidad continua inspirando a muchos. Capezio considera el baile como una forma de arte, un estilo de vida y una actitud.